12. Internationales Klangkunstfest 2015

12. Internationales Klangkunstfest Berlin
13. September - 4. Oktober 2015

Konzerte – Ausstellung – Symposium – Soundwalks – Blog – Workshop

FORMEN DER ERSCHEINUNG

Panta rei – Alles verändert sich, Neues entsteht, Bestehendes verschwindet oder transformiert sich. In einem fortdauernden Prozess durchläuft jeder Gegenstand, jede Situation, auch jedes Wesen, jedes Verhältnis, generell jegliche Art von Struktur die Phasen von Entstehung, Existenz und Vergehen – sei es eruptiv wie bei einer Explosion oder als Jahrtausende währender Prozess wie beim Wachstum von Kristallen, als Wandlungsfolge, mäandernd oder als lineare Entwicklung. Im Prinzip befindet sich jede erkennbare Erscheinung in uns und um uns herum in einem dieser drei Stadien und die Fragen: In welchem dieser Stadien? Wo dort genau? und Wie? stellen eine mögliche künstlerische Näherung an die Welt dar. Diese sollte sinnvoll ergänzt werden durch die Beobachtung, wie sich jeweils die Übergänge von einer Phase zur anderen als Makrostruktur gestalten und wie sich die verschiedenen, teils gleichzeitigen Prozesse jeweils in ihrer Binnenstruktur ausformen, vermischen, fokussieren, verwischen, ausfransen, weiter- oder auch zurückentwickeln. Dabei kommt der Frage, wie eine Erscheinung aufgenommen und wie mit ihr umgegangen werden kann, eine essentielle Bedeutung sowohl in Bezug auf die Wahrnehmung als auch in Richtung Interpretation zu. Weitergehende Überlegungen, wie eine bestimmte Erscheinung hervorgebracht und in Beziehung zu anderen gesetzt werden kann, führen dann direkt in den künstlerischen Schaffensprozess.

Die klingenden Künste sind besonders dazu prädestiniert, diese Fragen künstlerisch zu untersuchen und zu bespielen. Bereits ein einzelner Ton oder Klang repräsentiert in seinen Entwicklungsphasen „Einschwingen, Erklingen und Ausschwingen“ die unendliche Vielfalt der Erscheinungsformen der Welt. Um wie viel komplexer und reichhaltiger ist dann erst das In-Bezug-Setzen und die Inszenierung von mehreren und unterschiedlichen Tönen und Klängen. Die klingenden Ereignisse in einem raumzeitlichen Gefüge schlüssig zu organisieren und überzeugend zu präsentieren ist die Aufgabe von zeitgenössischer klingender Kunst. Ob durch Komposition, Improvisation, Installation oder Interaktion, es geschieht immer in einem Prozess. Auch für die Rezeption als aktiver oder passiver Vorgang gilt das Prinzip prozessualer Entwicklung. Ein Eindruck, der sich bildet, dauert und wieder vergeht – und vielleicht auf die eine oder andere Art nachwirkt, kann ebenfalls als definierbare Erscheinungsform verstanden werden. Auch hier kann man fragen, wie ein Eindruck entsteht, wie er innerhalb seiner Dauer vom Rezipienten gestaltet wird und wie er verschwindet bzw. nachwirkt. Und soll man das Nachwirken dann als Teil des „Ausschwingvorgangs“ begreifen oder als eine eigene, neue Erscheinungsform?

Das Ziel beim Internationalen Klangkunstfest Berlin 2015 ist hier nicht nur, Ausprägungen und evtl. gesetzmäßige Strukturen klingender Erscheinungen zu bespielen und zu untersuchen, sondern darüber hinaus, neue Zusammenhänge zu entdecken oder zu kreieren – und dabei immer authentisch und einleuchtend sinnlich erlebbar zu machen. Das Klangkunstfest 2015 bietet zahlreiche konzertante Uraufführungen und klangkünstlerische Weltpremieren, dazu regelmäßige Soundwalks, einen Blog, einen Workshop sowie ein Symposium mit ExpertInnen und den KünstlerInnen des Festivals.

Thomas Gerwin

KONZERT-PROGRAMM

Fr 18. September 2015 19:00 Uhr Eröffnung > Mitte Museum

- Eröffnung durch Bezirksstadträtin Sabine Weißler, Museumsdirektorin Kerstin Sittner-Hinz

- Ultra Short Electroacoustic Music Pieces aus ‘60x60’ International Mix

- Philipp Caspari/Thomas Gerwin Neues Werk UA für Countertenor, Elektronik + Live-Malerei

- Ausstellungs-Eröffnung

mit Philipp Caspari (Countertenor, Malerei), TG. (Elektronik)

Sa 19. September 2015 20:30 Uhr Kammer-Landschaft > Bibliothek am Luisenbad

- Earle Brown December 1952 (1952) „Offene Form“ für Kammerensemble

- Georg Katzer Landschaft, blühend (2002) elektroakustische Miniatur

- Susanne Stelzenbach Neues Werk UA für Kammerensemble

- John Cage 4‘33‘‘ (1952) für Kammerensemble

- Oliver Schneller For Sid Elektroakustische Musik

- Ruth Wiesenfeld Ruins (2014) für Frauenstimme und Papier

- Thomas Gerwin klanglandschaft (mit Bewegung) (2010) für Kammerensemble

mit dem „Kammerensemble ad hoc“: Ivo Berg (Blockflöten), Thorsten Bloedhorn (E-Git., Präparationen), Thomas Gerwin (Prepared Banjo, Elektronik, Ltg.), Axel Haller (E-Bass, Objekte), Klaus Janek (Kontrabass, Elektronik), Dietrich Petzold (Violine, Viola), Claudia Risch (Flöte), Bassklarinette), Susanne Stelzenbach (Piano, Elektronik), Beate von Hahn (Sopran)

Sa 26. September 2015 20:30 Uhr nah und fern > Bibliothek am Luisenbad

- Helmut Zapf Neues Werk quadrophonische elektroakustische Musik

- Rainer Rubbert Toccata (2010) für Klarinette solo

- Claudia Robles Blossoms (2013) BE elektroakustische Musik 4-Kanal

- Thomas Gerwin structurescape UA für Klarinetten, Akkordeon und Live-Elektronik

- Elainie Lillios Listening Beyond BE electroacoustic music

- Martin Daske Noten setzen I (2010) für Klarinette, Akkordeon, Live-Elektronik

mit Matthias Badczong (Klarinetten), Christine Paté (Akkordeon), Martin Daske (Elektronik), Thomas Gerwin (Elektronik)

Mo 28. - Mi 30. September 2015 Workshop Darren Copeland > Bibliothek am Luisenbad (Mo 13-21 Uhr / Di 10-17 Uhr / Mi 10-13 Uhr)

Di 29. September 2015 20:30 Uhr Begegnung > Bibliothek am Luisenbad

-Kooperation Canada-Deutschland Wandelkonzert für 8 Lautsprecher im Raum„3 kanadische Werke“ BE, „3 neue Werke“ UA von Christian Kesten, Antje Vowinckel und Thomas Gerwin (das gleiche Konzert wird 2016 in Toronto bei NAISA Sound Travel aufgeführt); Leitung: Darren Copeland (Canada), Thomas Gerwin (Deutschland)

Do 1. Oktober 2015 20:30 Uhr Atem > Bibliothek am Luisenbad

- Valerio Sannicandro Songs of Anxiety (2012) für verstärkte Flöte und Live-Elektronik

- Michael Hirsch Porträt Splitter (2009) für Sprecher und Zuspiel

- Karlheinz Stockhausen In Freundschaft (1977) für Flöte solo

- Josef Anton Riedl Lautgedichte

- Steve Reich Come out (1966) Elektroakustische Musik

- Michael Hirsch Neues Werk UA für Stimme und elektroakustisches Zuspiel

- Thomas Gerwin Setting A+ UA für Flöte und Live-Elektronik

mit Klaus Schöpp (Flöten), Michael Hirsch (Stimme), Thomas Gerwin (Elektronik, Klangregie)

So 4. Oktober 2015 11:30-16:00 Uhr Symposium > Mitte Museum

Diskussion mit künstlerischen Impulsen:

- Claude Shryer Ecoutez! (1991) Soundscape Composition

- BIT (Pudelko, Reulecke, Gerwin) RaumZeitWeg UA für Objekte im Raum und Tanz

- Alvin Lucier I am sitting in a room (1969) Ausschnitt

+ evtl. Ad-hoc-Formation aus SymposiumsteilnehmerInnen

mit PD Dr. Christa Brüstle, Dr. Ulrike Liedtke, Hartmut Sörgel („Verdichtung“), N.N. und KünstlerInnen des Festivals

AUSSTELLUNG > Mitte Museum   (Aula, Konferenzraum und Dauer-Ausstellung im Haus)

Earle Brown

„1952“ (Rahmen, Aula)

Martin Daske

„Foliant“ (Vitrine, Aula)

„Notensetzen I“ (Vitrine, Aula - wird zusätzlich im Konzert am 26.9. gespielt)

Thomas Gerwin

„12 Geräusche meiner unmittelbaren Umgebung“ UA (im Haus verteilt)

„Klangbilder 1-11“ (Postkarten in großem Rahmen, Aula)

„1:1 Minutenstücke“ (Partitur in Vitrine mit Text, Aula)

Detlev Ernst Roßner

„4 Fotografien“ (Rahmen, Aula)

Wolfgang Heyder

„5 Formen“ (Rahmen, Aula)

„Skulptur“ (Stele, Konferenzraum)

Michael Hirsch

„2 Partituren“ (Rahmen, Aula)

Betina Kuntzsch

„Video-Zeichnung“ (Monitor mit Lautsprechern auf Stele, Aula oder Konferenzraum)

Ruth Pulgram

„3x Text+Skizze“ von Susanne Scholl/RP (Rahmen, Aula)

„Rot wie die Liebe“ (Buchobjekt in Vitrine, Aula)

Susanne Stelzenbach

„Partitur“ (Rahmen, Aula)

Ruth Wiesenfeld

„2 Partituren“ (Großes Objekt + 2 Rahmen, Aula)

Künstlerische Leitung + Klangregie: Thomas Gerwin

Eine Veranstaltung von inter art project in Kooperation mit dem Institut für multisensoriale Kunst IfmK, dem Bezirksamt Mitte von Berlin, dem Mitte Museum - Regionalgeschichtliches Museum Mitte Wedding Tiergarten, der Bibliothek am Luisenbad, "60x60" New York, dem RBB-Kulturradio, der Electronic Music Foundation New York, NAISA Sound Travel Toronto, "Liebig12" und dem Elektronischen Studio der Technischen Universität Berlin

Gefördert vom Bezirkskulturfonds Mitte von Berlin, der Initiative Neue Musik und dem Deutschen Musikrat.